JUEVES, 17
20,00 HORAS. JORNADAS
II JORNADAS DE PROMOCIÓN DE LA SALUD
Yonkis de Facebook, consumo abusivo de Redes Sociales
Acargo del Buenaventura del Charco Olea
Centro Cultural Cortijo Miraflores.
VIERNES, 18
10,00 A 12,00 HORAS. VISITA GUIADA
 DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Con cita previa. Contacto: 952-76-87-67.
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
11,15 A 14,00 HORAS. VISITA GUIADA
 DE LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
10,30 A 13,30 HORAS. VISITA GUIADA
 VISITA GUIADA A LA VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle Carlos Posac Mon, Marbella.
SÁBADO, 19
10,00 A 11,00 HORAS. VISITA GUIADA
DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
11,15 A 14,00 HORAS. VISITA GUIADA
DE LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
10,30 A 13,30 HORAS. VISITA GUIADA
VISITA GUIADA A LA VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle Carlos Posac Mon, Marbella
11,00 HORAS. JORNADAS
19 de enero a las 11.00 horas
Hospital Real de la Misericordia
MESA 1: JURÍDICO-MEDIÁTICA
FERNANDO DE ROSA: Presidente de la Audiencia Provincial de Valencia y expresidente del CGPJ.
HUGO AZNAR: Profesor del CEU-Cardenal Herrera y uno de los mayores exponentes en ética periodística y deontología profesional.
LUIS ARROYO: Experto en comunicación política, asesor en la materia. Ha asesorado a varios gabinetes del Gobierno de España.
RAQUEL TAPIA (Modera): Periodista de COPE en Marbella.
MESA 2: ANÁLISIS POLÍTICO
CARLOS CUESTA: Periodista,actualmente, adjunto al director de OK Diario, presentador y director del programa España a Cuesta y colaborador en 13TV.
CHEMA CRESPO: Director General del Diario Público, contertulio en RTVE, Antena 3, LaSexta y Onda Cero.
MARÍA JAMARDO: Periodista de OK Diario y contertulia en Antena 3 y El Distrito TV.
ALBERT CASTILLÓN (Modera): Periodista, copresentador de Espejo Público y director de El Barómetro en Gestiona Radio.
21,00 HORAS. TEATRO
19 de enero a las 21.00 h
Teatro Ciudad de Marbella
Obra teatral flamenca a la vida del Carretero
Dirigido y realizado: Makarines.
Dani y Luis Fraco, Juan Luis Vela
ENTRADAS
15 € || mientrada.net y Taquilla del Teatro
DOMINGO, 20
10,00 A 11,00 HORAS. VISITA GUIADA
DE LAS TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
11,15 A 14,00 HORAS. VISITA GUIADA
DE LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
10,30 A 13,30 HORAS. VISITA GUIADA
VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle Carlos Posac Mon, Marbella
16:30 Y A LAS 18:00 HORAS.CONCIERTO
20 de enero, sesiones: 16.30 y 19.00 horas
Vasari Center
I. DANZAS SAGRADAS
George Gurdjieff
ESCUELA CAMINO 4
Las Danzas Sagradas, estarán a cargo de la Escuela Camino 4, Grupo de Estudio y Prácticas del Trabajo de Gurdjieff, establecida en España, Portugal y Latinoamérica, dirigida por Uttam Módenes.
Por qué experimentamos una sensación de libertad cuando trabajamos las Danzas Sagradas de Gurdjieff? porque es un proceso que invita a salir de lo personal. Cuando danzamos, es necesario permanecer en un fluir con desapego, con una mirada en algo superior a través de la música, de la secuencia, participando, contribuyendo, cooperando. En la Danza hay algo mucho más grande que una experiencia de coordinación o de lateralidad. Desarrollamos la atención hacia la auto-observación, para así constatar «quién soy yo ahora», y aspirar a lo Superior.
Programa:
Hymn to the Sun
Omya
Movement 16
Eeneagram 12 «La Croix»
II. HIMNOS SAGRADOS, PLEGARIAS Y RITUALES
George Gurdjieff / Thomas de Hartmann
MARIA TESTA, PIANO
Una de las facetas más desconocidas de la personalidad inclasificable de George Gurdjieff (1866-1949), maestro, filosofo, gurú, aventurero, escritor, místico, chaman), es su faceta musical. Recopiló a través de su discípulo Thomas de Hartmann multitud de cantos y melodías de herencia armenia, turca, rusa, ortodoxa, griega, kurda, persa y eslava. Gurdjieff no era un músico profesional, ni siquiera tocaba el piano. Fue su discípulo Thomas de Hartmann (1885-1956) pianista y compositor, quien ayudó al maestro a transcribir su música al pentagrama de notación occidental, creando así un archivo importantísimo de música espiritual que, junto con las Danzas Sagradas, se convertirían en el catalizador necesario para la trasmisión y la comprensión de su legado estético espiritual y filosófico.
Programa:
The Resurrection Of Christ 24 IV 1927
Easter Hymn And Procession In The Holy Night 23 IV 1927
Tibi Cantamus Nº 2 15 XII 1926
Easter Hymn 16 IV 1927
Laudamus 20 II 1927
Meditation 22 III 1926
Alleluia 14 XII 1926
Meditation 14 IV 1926
Essentuki Prayer 1918
Prayer For Mercy 5 III 1927
Prayer 29 VII 1926
Meditation 6 I 1927
Religious Ceremony 19 IV 1926
Meditation 10 X 1926
Vespers Hymn 23 X 1926
Rejoice, Beelzebub 8 VI 1926
Hymn Of Easter Thursday 13 V 1926
Women’s Prayer III 1924
Hymn To Our Endless Creator 6 VI 1926
Orthodox Hymn For A Midnight Service 3 XI 1926
Hymn To The Sun (release)
Maria Testa, Piano
LOCALIDADES
Generales:€ 25 | Obligatorio reservar
A la venta en la sala antes del evento.
SESIONES:
16.30 h y 19.00 h
INFORMACIÓN Y RESERVAS:
+34 689 000 944 | reservas
Las localidades están a la venta en la taquilla de cada evento, media hora antes del comienzo.
TALLERES
CURSOS Y TALLERES
Del 23 de enero al 25 de abril
Taller Museo del Grabado (Cortijo de Miraflores)
El Museo del Grabado inaugura la programación anual de cursos de grabado con un taller de litografía y fotolitografía sobre poliéster. Aunque en este taller se partirá de cero, para aquellos alumnos que quieran iniciarse, es un taller que continúa con la técnica ya iniciada en el taller de grabado del último trimestre del 2018.
La técnica de la litografía es ideal para aquellos a los que les guste el dibujo y la pintura. Y la técnica fotolitografíca es ideal para los fotógrafos y también combinará los métodos fotográficos con cualquier otro método como el collage, la pintura, etc. El uso de las planchas de poliéster tiene bastantes ventajas con respecto a los procesos arduos y complicados de la litografía tradiconal ya que el procesado es mucho más sencillo y rápido.
El programa que se seguirá será el siguiente:
- Presentación de materiales. Especificidad de las planchas de poliéster. Forma de trabajo.
- Métodos autográficos. Estampación de plancha con métodos autográficos. Particularidades.
- Métodos fotográficos. Estampación de plancha con métodos fotográficos. Particularidades.
- Combinación de técnicas litográficas y foto litográficas.
- Estampación con recursos.
- Clausura. Numeración y firma.
El horario será Miércoles mañana: de 10:00 a 14:00 h y Jueves tarde: de 16,30 a 20:30 h. Las plazas son limitadas y se cubrirán por riguroso orden de solicitud.
El plazo de inscripción estará abierto hasta el 16 de enero a las 14:00 h.
Para más información e inscripciones dirigirse a Museo del Grabado Español Contemporáneo (C/ Hospital Bazán s/n Tel. 952 76 57 41).
Mª José Montañés. Licenciada en Bellas Artes con doble especialidad en Restauración. Master en Gestión del Patrimonio Cultural y Master en Museología. Se forma además en técnicas gráficas: Serigrafía, Litografía, Grabado no-tóxico, Fotopolímero, Método Hayter, etc., de la mano de: M. Miura, R. Canogar, A. Bytautas, E. Sdun o T. Bo Halbirk, entre otros. Desde 1997 trabaja en el MGEC, desarrollando funciones de gestión y conservación de la colección y de coordinación y docencia para el taller de grabado. Colabora con otras instituciones impartiendo conferencias y publicando artículos de diversa índole.
Enero – Marzo
Escuela Internaciona Alta Dirección Hotelera Les Roches Marbella
Este curso pretende dar una visión de lo que supuso la aparición de la fotografía y el impacto que tiene en la sociedad contemporánea. Conocer los aspectos técnicos y teóricos, las diferentes categorías fotográficas que fueron surgiendo, el efecto que tuvo fuera de Europa y Estados Unidos, la digitalización y hasta la repercusión actual de la imagen.
Surgió como un experimento y se ha convertido en algo indispensable de nuestro día a día. «La fotografía cambió el rumbo del arte y nuestra forma de mirar»
PROGRAMA
- Origen, concepto y teorías. Antecedentes y principales técnicas fotográficas.
- Primeras preocupaciones estéticas. Pintura como referencia. Academicismo vs Pictorialismo.
- Autonomía de la fotografía. Fotografía como arte. Pictorialismo y primeras experimentaciones.
- Fotografía desde los márgenes. Impacto en el mundo. ¿Herramienta colonizadora?
- Nueva forma de mirar. Renovación del arte y la cultura. Fotografía de vanguardia.
- Fotografía como documento. El reportaje. Fotoperiodismo. Creación de las grandes agencias.
- Estética de la imagen fotográfica. Fotografía y arte desde 1945. Recurso para las nuevas creaciones artísticas.
- Fotografía de moda y publicidad. Cine: imagen en movimiento.
- Documento de denuncia. Fotografía como testigo de las luchas sociales. Street Photography.
- Posfotografía. Prácticas contemporáneas. Re-pensar la imagen. ¿Fin de la fotografía?
Calendario:
Enero: 9 – 16 – 23 – 30
Febrero: 6 – 13- 20- 27
Marzo: 6 – 12
Horario: De18:30 a 20:00
APORTACIÓN: 100€
Cuenta bancaria: ES 42 0182-4135-47-0201704216
Inscripciones: 616 173 002 – 605 280 610
EXPOSICIONES
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Del 14 de diciembre al 19 de enero
Centro Cultural Cortijo de Miraflores
David Brenes es un artista con una vocación clara, ha nacido para pintar y en ello le va la vida.
Este joven artista nació en Jerez de la Frontera en el año 1976 y tras formarse en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Jerez emprende el camino del arte,que no es otra cosa que hacer lo que le apasiona y luchar por conseguir su sueño.
A pesar de su temprana edad lleva numerosas exposiciones tanto a nivel colectivo como individuales a sus espaldas, así como varios premios en certámenes y varios carteles publicados .
Inspirado por grandes Maestros de la Pintura como Gustav Klimt, Marc Chagall,y sobre todo por el sevillano Juan Romero lleva a cabo una pintura distinta, sin complejos, dejando atrás los insustanciales modelos creativos que están haciendo fama en un arte muy necesitado de buenas proposiciones.
Su pintura crea una sinfoní de color para un universo coral de animales, vegetales y humanos que nos cantan su convivencia armoniosa y placentera. Con su paleta cromática, este joven artista intenta buscar una libertad consolidada entre el arte y la vida.
En su pintura todo es posible, todo se llena de signos, símbolos, pinceladas de colores, arabescos , arquitecturas, juguetes, personajes de cuentos, aves, seres voladores,…una prolija presencia en la que es difícil distinguir entre fondo y forma organizados por grandes ritmos y trasfondos más o menos geometrizantes.
Una pintura para alegrar el espíritu y la vista. |
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 Del 6 de diciembre al 19 de enero
Museo del Grabado Español Contemporáneo
Jueves 6 de diciembre, 13:30 h. Inauguración exposición.
Coincidiendo con el cuadragésimo aniversario de la ratificación de la Constitución Española, el Museo del Grabado Española reúne una selección de obras de tres de los artistas más significativos de la Transición: Rafael Canogar, Agustín Ibarrola y Juan Genovés, en imágenes evocativas donde la gente es la protagonista absoluta del acuerdo constitucional.
La obra gráfica jugó un papel relevante durante los últimos años de la dictadura y el paso a la transición democrática. La multiplicidad que ofrece las técnicas de estampación así como la adecuación gráfica para ser reproducida, hicieron de la obra gráfica en sus diversas vertientes (xilografía, calcografía o serigrafía) una herramienta útil para la difusión de nuevos mensajes entre la población. |
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Del 5 diciembre 2018 al 19 de diciembre de 2019
Hospital Real de la Misericordia
Miércoles 5 de diciembre, 11:00 h. Inauguración
Exposición de la Asociación Peña LA BUGANVILLA
La Asociación Peña “La Buganvilla” nos ofrece una muestra de las obras realizadas en sus actividades de pintura, gracias a las manos de Amparo García Velasco, Andrés Sepúlveda Crespo, Francisca Fernández Arias, José Luís Mota Baeza, Mercedes López Jiménez y Rosi Lamia García. |
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24 de Noviembre 2018 a 19 enero 2019
Museo del Grabado Español Contemporáneo
Inauguración: 24 de Noviembre a las 20.00 horas
El Jurado de los XXIV Premios Nacionales de Grabado, presidido por José María de Francisco Guinea, Director de la Feria de Arte Estampa e integrado por Juan Francisco Rueda, crítico y comisario de exposiciones, y Germán M. Borrachero, Director del Museo del Museo del Grabado Español Contemporáneo, actuando como secretario con voz pero sin voto Pedro Fernández Guerra, Administrativo del MGEC, de acuerdo con las bases de la convocatoria, concedió por unanimidad los siguientes premios:
- Premio a la trayectoria profesional en la obra gráfica, dotado de trofeo y acta de reconocimiento a Taller Gravura de Málaga.
- Premio adquisición “José Luis Morales y Marín”, dotado con 5.000 euros, a las obras de Erlea Maneros Zabala, presentada por la Galería Carreras Múgica.
- Premio “Fundación Pilar Banús”, dotado con 4.000 euros a la obra “Viendo James Turrell en la tele”, de la que es autor Roderic Stokes.
- Premio “Corzón S.L”, dotado con 1.000 euros, a la obra “Macs J1206.2 – 847”, de la que es autor Javier Abad Alonso.
- Premio “María Teresa Toral.”, dotado con 1.000 euros, a la obra “Bosque negro. De la serie lo que queda tras el bosque”, de la que es autora Rosa María García Martínez.
- Beca María de Salamanca / Asociación de Amigos del Museo del Grabado Español Contemporáneo, dotada con 2.000 euros, al proyecto “Luís Feito. Obra gráfica. Catálogo razonado” presentado por Oscar Muñoz Sánchez.
- Mención de Honor a la obra “El público”, de la que es autor Ignacio Dávila Golmayo.
- Mención de Honor a la obra “The route”, de la que es autor Luque (José Luque Alfaro).
Los artistas cuyas obras han sido seleccionadas en esta vigésima sexta edición de los Premios Nacionales de Grabado han sido: Chiqui Chicano, MasauR, Matute, Daniel Ortega, Alberto Ramírez y Mónica Vázquez Ayala.
La exposición de las obras premiadas y seleccionadas en los XXIV Premios Nacionales de Grabado podrá ser visitada en la Sala Vilató del Museo del Grabado hasta el 19 de enero de 2019. |
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Del 15 de septiembre al 19 de enero de 2019
Museo del Grabado Español Contemporáneo
Inauguración Sábado 15 septiembre de 2018, 19:00 h.
Durante la segunda mitad del siglo XVIII y primera mitad del XIX, bajo la dominación Tokugawa, el desarrollo de la xilografía en Japón gozó de un esplendor poco habitual. El principal centro editor de estampas de esta fecunda producción fue Edo (Tokio), donde surge la escuela pictórica de Ukiyo-e -un juego de palabras para designar un sentimiento de algo pasajero, que flota, propio de un mundo que vive del momento efímero del placer-, de ahí el título de la exposición “Imágenes del mundo flotante”.
La exposición, comisariada por María José Montañés, presenta unas 50 obras que nos introducen en todos los grandes géneros temáticos que se abordaron en elukiyo-e:
El género de bigin-ga o retratos de “mujeres hermosas”., el shunga o grabado erótico, las estampas relacionadas con el mundo del teatro kabuki o yakusha-e, el género musha-e o grabados de guerreros, el meisho-e o estampa de paisaje y lasestampas relacionadas con las tradiciones literarias y con acontecimientos o personajes históricos. También se incluye una sección de libros ilustrados.
Junto a la exposición, el Museo del Grabado ha programado una intenso programa dedicado al Ukiyo-e:
El curso Xilografía tradicional japonesa: Mokuhanga que será impartido en el Taller de Grabado por Eusebi Subirós, del Taller Lupus Grafic de Gerona, del 17 al 21 de septiembre 2018
Y un ciclo de conferencias, que se impartirá los sábados del mes de septiembre, siempre a las 19:00 h., en el propio Museo del Grabado:
– El mismo día de la inauguración a la primera de las conferencias será impartida por Miguel Muñoz, de la Universidad de Navarra, sobre Valores estéticos del Ukiyo-e en el cine japonés.
– El 22 de septiembre será Eusbi Subirós quien imparta Ejecución técnica de la xilografía tradicional japonesa: Mokuhanga.
– Y por último el Profesor de la Universidad de Zaragoza David Almazán ofrecerá la ponencia UKIYO-E. Estampa japonesa. Principales artistas.
HORARIO:
De martes a sábado (festivos cerrado) de 9:00 a 20.00 h. |
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Desde el 5 al de junio 2018 hasta el 18 de abril de 2020
Museo Ralli Marbella
Exposición temporal del Movimiento Espartaco formada por los artistas Ricardo Carpani, Mario Mollari, JUan Manuel Sánchez, Esperilio Bute, Carlos Sessano, Juana Elena Diz y Pascual Di Bianco.
Por primera vez en Europa una exposición que recoge los planteamientos plásticos y sociales de este movimiento argentino formado en torno a los años 60 en Buenos Aires.
La inauguración tendrá lugar el sábado 2 de Junio a las 12 horas. Entrada libre y gratuita.
Compuesta por siete de los artistas que conformaron el movimiento, la muestra incluye obras de Ricardo Carpani, Mario Mollari, Juan Manuel Sánchez, Esperilio Bute, Carlos Sessano, Juana Elena Diz y Pascual Di Bianco.
Sin un orden o estructura cronológica, en ella podemos encontrar ejemplos de las diferentes tendencias, estéticas y lenguajes que se desarrollaron durante la duración de este rico movimiento, junto con obras posteriores en las cuales vemos como se mantienen similitudes con los principios del mismo en los trabajos individuales de sus antiguos integrantes. Cada uno de los artistas que lo conformaron desarrollan una estética individual dentro del propio movimiento con sus propias propuestas y una evolución concreta, la cual podemos percibir a partir de la reiteración de motivos y temas tratados a través de un lenguaje diferente. Sin embargo, como grupo que son podemos identificar también rasgos comunes dentro de sus propuestas como son la tendencia a la monocromía, el uso de colores planos, el antropocentrismo, la presencia de rasgos indigenistas y la eliminación de toda anécdota en las representaciones.
Así veremos en esta exposición obras protagonizadas por grandes figuras humanas, representadas con un lenguaje vanguardista a la vez que cargadas de tradición y pasado, en las cuales se enfatizan los rasgos y los volúmenes para transmitirnos la fuerza de la clase obrera y del pueblo de América Latina.
Horario habitual del museo: de 10 a 15 horas, de martes a sábado.
ARTE LATINOAMERICANO
Entrada libre
Museo Ralli Marbella
Urb. Coral Beach, CN 340 Km. 176
29602 Marbella
Más información:
marbella |
BIBLIOTECAS CENTROS DE INTERÉS
La iniciativa “Centros de interés” quiere acercar al ciudadano los fondos de las bibliotecas de una forma diferente, organizados por un tema común. Se trata de que el ciudadano pueda encontrar un espacio en las bibliotecas municipales, en el cual poder descubrir libros de cualquier género relacionados con el tema elegido.
Durante el mes de enero, se ha seleccionado como tema, “PERIODISMO”. Se expondrá una selección de libros relacionados con el tema.
La actividad “Centro de interés”, se viene realizando desde el mes de marzo.
Bibliotecas Municipales |
