Martes, 07
18:30 horas SEMINARIO
ENTENDIENDO LAS CRIPTOMONEDAS Y LOS NFTs
Organiza Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella
Por zoom. www.Amum.es
Jueves, 09
09:00 a 11:00 horas. VISITA GUIADA
TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
11:15 a 14:00 horas VISITA GUIADA
BASILICA PALEOCRISTIANA VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara
Viernes, 10
09:00 a 11:00 horas. VISITA GUIADA
TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
10,30 a 13,30 horas. VISITA GUIADA
VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle Carlos Posac Mon, Marbella
11,15 a 14,00 horas. . VISITA GUIADA
BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
19:00 horas PRESENTACIÓN DE LIBRO
De Susana Teruel Benítez “Versos Etéreos”
Centro Cultural Cortijo Miraflores
Sábado, 11
09:00 a 11:00 horas. VISITA GUIADA
TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
10,30 a 13,30 horas. VISITA GUIADA
VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle Carlos Posac Mon, Marbella
11,15 a 14,00 horas. . VISITA GUIADA
BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara.
Domingo, 12
09:00 a 11:00 horas VISITA GUIADA
TERMAS ROMANAS DE LAS BÓVEDAS
Urb. Guadalmina Baja, Calle 3 San Pedro Alcántara
10,30 a 13,30 horas. VISITA GUIADA
VILLA ROMANA RÍO VERDE
Urb. Río Verde Playa, Calle Carlos Posac Mon, Marbella
11,15 a 14,00 horas. VISITA GUIADA
BASÍLICA PALEOCRISTIANA DE VEGA DEL MAR
Urb. Linda Vista Playa, Calle Los Eucaliptos. San Pedro Alcántara
CURSOS
ACTIVIDADES PARA NIÑOS CURSOS DE GRABADO
MUY POCAS PLAZAS POR GRUPO!!!!!
Inscripción: hasta completar aforo.
Máximo hasta el 24 de junio.
Precio: 50 € por persona cada curso. Descuentos para familias.
Fechas: del 4 al 8 de julio.
IMPARTE: María José Montañés
INSPIRACIÓN MEXICANA
Dirigido: niñ@s de 7 a 10 años.
Horario: de 10 a 12 horas.
GRABANDO MANGA
Dirigido: niñ@s de 11 a 14 años.
Horario: de 12 a 14 horas.
Fechas: del 11 al 15 de julio. IMPARTE: Ana B. García Castro y MJ Montañés – CIANOTIPIA PARA PEQUES Dirigido: niñ@s de 7 a 10 años. Horario: de 10 a 12 horas. – CIANOTIPIA PARA ADULTOS PEQUEÑOS Dirigido: niñ@s de 11 a 14 años. Horario: de 12 a 14 horas.
+ INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:
Puede hacer la inscripción directamente en el Museo del Grabado Español contemporáneo o en
www.mgec.es.(C/ Hospital Bazán s/n Marbella 29601). Entregar el resguardo de haber pagado las tasas en LA CAIXA (Avda. Ramón y Cajal nº 1), de Marbella, con el número IBAN: ES74 2100 6848 1622 0010 3583.
MGEC 952 93 88 40 info@mgec.es BLOG: https://grabadomania2.blogspot.com/ TG/ MGEC 952 93 88 43 mjmontanes@mgec.es FACEBOOK e INSTAGRAM: grabadomania
PROYECTO TALLER ABIERTO 2022.
Proyecto en el que los artistas pueden trabajar en las instalaciones del taller y editar sus obras. Se pueden poner en contacto con el Taller para más información.
En la actualidad el artista Jorge Pinto está llevando a cabo un proyecto de edición.
Fecha: Lunes, martes por la mañana y por la tarde.
Horario: mañanas de 10 a 13 horas y tardes de 16,30 a 19 ,30..
PROYECTOS DIDÁCTICOS CON COLECTIVOS.
Calendario previsto: De enero a mayo a definir según solicitudes presentadas.
Proyecto “El cole viene al taller”. Actividad didáctica en colaboración con los Centros Escolares. Alumnos seleccionados de un Centro Escolar se desplazan al Taller del Museo para una actividad concreta, previamente consensuada con el centro.
Otras actividades didácticas que surjan en colaboración con el Centro de profesores u Colectivos Especiales. Proyectos consensuados con las necesidades concretas del Colectivo.
CURSO DE GRABADO PARA ADULTOS: GRABADO AL ESMERIL.
Duración: cuatro sesiones mes de mayo.
Horario: dos grupos: Miércoles de 16,30 a 20, 30 h. Jueves: de 10 a 14 h.
Precio: 50 € (ya está aplicado el descuento).
+ INFORMACIÓN:
MGEC: info@mgec.es // T: 952 76 57 41
TALLER DE GRABADO: mjmontanes@mgec.es // Tel: 952 76 11 00 . Extensión: 8843. Blog: http://grabadomania2.blogspot.com/ Facebook: grabadomania.
EXPOSICIONES
“ABRE LOS OJOS”
Los libros y la lectura como protagonista. Esta exposición ha sido cedida por el CEIP Los Olivos de Marbella
Horario de visita de 09:00 h a 21:00 h
BIBLIOTECA CENTRAL FERNANDO ALCALÁ
JEAN COCTEAU EN MARBELLA, 60 AÑOS DESPUÉS
Jean Cocteau estuvo viniendo a España desde 1953, pero no descubriría Marbella hasta abril de 1961, visitándola entonces por dos veces en largos períodos y dejando la intención de fijar su residencia en ella.
Miembro de la Academia Francesa desde 1955, en su prolífica producción fue autor de poemarios como “La lámpara de Aladino”, o “ Ceremonial español del
fénix”; de novelas como “El Potomak” o “Los niños terribles” (1929); de obras teatrales como “Edipo Rey”,“La voz humana” o “Los padres terribles”; de películas como “La bella y la bestia”, “Orfeo” y “El testamento de Orfeo”; de ballets como “Parade” o “El buey sobre el tejado”; y de ensayos como “Ensayo de crítica indirecta” o “La dificultad del ser”.
En su primera estancia en Marbella, del 15 de abril al 29 de mayo, realizó tres paneles para la tienda “La Maroma” que su amiga Ana de Pombo inauguró en esas fechas (los conocidos como “Los paneles de la Pombo”): un gran panel titulado “Flamenco”, y dos de idéntica factura y menor tamaño titulados “El Estrecho de Gibraltar” y “La Montaña Blanca de Marbella”.
En su segunda visita a Marbella, del 8 de agosto al 28 de septiembre, terminó dos de sus obras literarias: “Réquiem” y “Le cordon ombilical”.
La exposición muestra dibujos, cartas, dedicatorias y fotografías, todos ellos originales, pertenecientes al “Legado Pepe Carleton – Ayuntamiento de Marbella”.
Dada la íntima amistad que Cocteau mantuvo con Picasso, esta exposición entra a formar parte del espacio permanente dedicado al genio malagueño en la Sala Vilató.
Museo del Grabado Español Contemporáneo.
XAVIER. Las imágenes de Le Jardin Circonflexe
Exposición producida por el Atelier Boulamiel para el Museo del Grabado Español Contemporáneo MGEC en Marbella y el Centro Português de Serigrafia CPS en Lisboa, reúne una selección de las creaciones más recientes de Xavier sobre el tema del Jardin Circonflexe realizadas en los talleres parisinos de René Tazé para el grabado y de Clot Bramsen así como de Stéphane Guilbaud para la litografía.
Lo onírico, lo imaginario y lo sorprendente configuran un jardín circunflejo según la óptica del que lo mira, poblado de personajes que también habitan en los sueños de la infancia.
Descendiente de una gran familia de artistas en la cual muy pronto fue iniciado a la práctica del grabado, Xavier Vilató Lascaux recorre los talleres de grabado y de litografía de Francia, de España y de Portugal desde 1976, para construir una de las obras la más sorprendente e independiente de estos últimos años. A día de hoy, son más de 550 obras gráficas que acompañan sus innumerables series de pinturas, cerámicas y películas.
La exposición XAVIER. Las imágenes de Le Jardin Circonflexe permanecerá abierta hasta el 31 de julio
Museo del Grabado Español Contemporáneo
Pinturas de TERESA GRAU
Según el crítico de arte Jerónimo López Perea: «Teresa Grau, expresa su mundo interior sin ataduras, abiertamente, sin sujeción a formas sensibles no como representación de referentes, sino como “representación” directa de un sonido interno, significante, impulso vital del que emergen: color, texturas, variaciones tonales, ritmo… Todo ello creando una estructura interna en la obra, donde el espectador es invitado a penetrar y sondear, en esa inmersión, la “música callada” la “poesía muda” de su pintura. Impulso vital y visceral, vehiculado a través del canal conceptual traducido en el lenguaje visual de su obra, la complejidad expresiva de comunicar (en esto consiste su aspecto místico) algo íntimo, inefable, requiere del destino creador de la poesía por su capacidad de alterar el signo hasta su deconstrucción, la textura del propio lenguaje».
Exposición hasta el 24 de junio.
Centro Cultural Cortijo Miraflores
XI Exposición Taller de Grabado
Exposición de una selección de obras realizadas en 2021 por el Taller del Museo del Grabado Español Contemporáneo con trabajos realizados en técnicas calcográficas (punta seca, aguafuerte, aguatinta) e impresiones de planchas de gelatina con obras de Ana Lima Alba, Néstor Piada, Laura D’Angelo, Rocío Torroba, Alfonso Herrrero, Beatriz Martín Martín, María Dolores Vallejo, Rafael García Conde, Francisco Gútierrez, Francisco Cornejo, Carmen Catlán y Pilar Martín Nieto.
Exposición hasta el 18 de junio. Sala 1,
Museo del Grabado Español Contemporáneo
EXPOSICIÓN FIN DE CURSO TALLER DE PINTURA DE ARTE Y CULTURA
Los alumnos y alumnas que asisten al Taller de Pintura de Arte y Cultura tienen la oportunidad de exponer sus cuadros al final del curso. Al Taller de Pintura asisten unos 60 alumnos repartidos en 6 grupos entre San Pedro Alcántara y Nueva у Andalucía. La exposición recoge obras realizadas durante todo el curso, las cuales se han realizado con técnicas de óleo, acrílico, pastel, acuarela y técnica mixta.
El profesor Juan Antonio Pérez fomenta el aprendizaje personal y la exploración por las diversas técnicas, ya que las clases se imparten de forma
muy individualizada. El Taller es uno de los más demandados en Arte y Cultura, los alumnos pueden realizar todo el recorrido artístico-didáctico, algunos quieren perfeccionar sus conocimientos y otros empiezan sin ninguna noción y acaban pintando su primera obra.
De 16:00 a 21:00 horas
Centro Cultural San Pedro-Escuela Municipal de Música, Plaza de la Libertad
“Arte contemporáneo en Oaxaca”
Sumérgete en el surrealismo europeo con la exposición “Surrealismos. De Giorgio de Chirico a Francis Bacon” y recorre el arte contemporáneo latinoamericano de la mano de nuestra colección permanente.
Además, como novedad contamos con tres nuevas incorporaciones de dos artistas: Raquel Forner (Argentina) y Cundo Bermúdez (Cuba). Las obras se podrán visitar a partir del 25 de enero.
Exposición Arte contemporáneo en Oaxaca. Vanguardia, mito y tradición. En esta exposición se recogen obras de los artistas pertenecientes y representantes de esta región mexicana. Rufino Tamayo, Francisco Toledo, Rodolfo Morales, Rodolfo Nieto, Juan Alcázar, Javier Maximino, Irma Guerrero, Justina Fuentes y Felipe Morales son algunos de los artistas que aquí se exponen, con obras que abarcan desde la década de 1960 hasta casi entrados los años 90. La exposición está marcada por las claras tendencias del arte oaxaqueño, sus diferentes lenguajes y estilos, tratando de mostrar la variedad de las manifestaciones artísticas existentes en esta región, así como sus puntos en común. En las obras vemos tanto referencias a la iconografía aztecas en el uso del color y las formas, como la influencia de las vanguardias europeas, especialmente del expresionismo y del surrealismo. Abierto de martes a sábado de 10:00 a 15:00 horas. Entrada gratuita. Más información en www.museoralli.es
Museo Ralli Marbella
Exposición Surrealismos. De Giorgio de Chirico a Francis Bacon
Dentro de la colección de arte contemporáneo europeo. La exposición plantea una forma diferente de ver los estilos artísticos, especialmente el surrealismo. Desde Giorgio de Chirico, padre de la pintura metafísica y considerado surrealista antes incluso de que el movimiento surgiese, o Marc Chagall, pasando por varios artistas paradigmáticos del movimiento surrealista como André Masson, Salvador Dalí, Joan Miró o Man Ray, a los que se les suman los ingleses Conroy Maddox, John Banting, Henry Moore, el alemán Paul Wunderlich hasta el
irlandés Francis Bacon. En ella se exploran los diferentes lenguajes y trayectorias de los artistas y su vinculación con el lenguaje surrealista, yendo más allá de etiquetas, asignaciones a uno u otro movimiento y estereotipos, a 2 partir de obras de la Colección Ralli. Una nueva forma de acercarnos a la vasta producción del arte surrealista y sus diferentes interpretaciones. Abierto de martes a sábado de 10:00 a 15:00 horas. Entrada gratuita. Más información en www.museoralli.es
Museo Ralli Marbella
“Destino Argentina. Borges y Chale, mujeres artistas en la vanguardia”.
La exposición temporal dedicada a las artistas Norah Borges y Gertrudis Chale. Un total de 23 obras que ilustran sus trayectorias a partir del encuentro con Argentina, entre las que encontramos tanto óleo, témpera y acuarela como obra gráfica.
La exposición, titulada Destino Argentina. Borges y Chale, mujeres artistas en la vanguardia, reúne a las artistas Norah Borges y Gertrudis Chale, en las cuales podemos ver dos modelos de arte vanguardista en la Argentina de mediados de siglo XX. Dos mujeres cuya inquietud y viajes marcaron su trayectoria artística, al tiempo que dejaron sus huellas en el panorama vanguardista de los diferentes países donde se establecieron.
¿Por qué esta exposición y no otra? Con esta muestra buscamos visibilizar el papel de estas dos mujeres artistas, y de la mujer en general, dentro de las diferentes corrientes artísticas internacionales. Figuras importantes que, por su género, son comúnmente ignoradas por la historiografía, tratadas con condescendencia por la crítica de su momento y relegadas a un segundo plano, a pesar de que su papel fuese bien distinto.
A Borges y Chale las solemos encontrar catalogadas usando los mismos tópicos simplistas que reducen su obra a la anécdota. “La europea”, “la latinoamericana”, “la mujer”, “pintura femenina”, “sutileza en el trazo”, calificativos que les dificulta la posibilidad ser juzgadas principalmente por su obra.
Podremos ver en esta muestra la relevancia de estas dos artistas quienes definieron el devenir del arte argentino a mediados del siglo XX, junto con otras mujeres artistas e intelectuales contemporáneas, así como compañeros masculinos de plástica y pluma.
Conoce a las protagonistas de la exposición
Norah Borges Pintora del Ultraísmo, de la belleza y la modernidad, la podemos ver tanto dentro del arte argentino como del español, formando parte activa de las vanguardias a ambos lados del pacífico.
Gertrudis Chale Pintora de la periferia, de lo originario, de los desplazados, es acogida en la vanguardia argentina como una pintora del mundo andino y la sociedad indígena, a pesar de origen vienés.
Más allá de las visibles diferencias en cuanto a la plástica y la temática de estas artistas, muchas son las cosas que unen a Gertrudis Chale y Norah Borges. Desde su formación en Europa a los países que visitan y sus influencias artísticas. En cuanto a su obra, es necesario realizar un análisis individual de cada una de ellas para apreciar sus propuestas y el papel que cada una jugó dentro del desarrollo del arte contemporáneo argentino e internacional.
Museo Ralli Marbella, Urb. Coral Beach, N. 340, km. 176.